Besser noch als die Impressionisten – vielleicht mit Ausnahme von Claude Monet – gefällt mir Édouard Manet, der die Impressionisten zwar beeinflußte, sich ihnen jedoch nie zugehörig fühlte.

Von Monet – um kurz auf diesen Impressionisten einzugehen – gefallen mir mit am besten die Seerosen. Hier ein Beispiel:

Claude Monet: „Seerosen“ (franz.: „nymphéas“; ca.1915). Neue Pinakothek, München. Gemeinfrei.

Bei Manet kam zu einer souveränen Technik ein sicheres Gespür für Wirkung und das Wesentliche hinzu, wie man bspw. an der „Olympia“ (1863) sehen kann, die im Pariser Salon einen Skandal verursachte.

Ein weiteres meiner Lieblingsgemälde von Manet ist „Der Pfeifer“ (1866; auch: „Der Flötist“).

Édouard Manet: „Der Pfeifer“ (1866). Musée d’Orsay, Paris. Gemeinfrei.

Was hier auffällt, ist der Verzicht auf unwesentliche Details, was auch bei anderen Gemälden wie z. B. der „Olympia“ auffällt.

Ich bin mir nicht ganz sicher, ob das nicht evt. zu weit hergeholt ist, aber ich sehe Édouard Manet als Figur des Übergangs vom Realismus eines Gustave Courbet hin zum Impressionismus.

Hier zur Veranschaulichung ein ausnehmend schöner Courbet:

Gustave Courbet: „Mme. Charles Maquet“ (1856). Staatsgalerie Stuttgart. Gemeinfrei.

Im Jazz wären eine Parallele etwa Lester Young, Jimmy Blanton und Charlie Christian, die stilistisch zwischen dem traditionellen Swing der Dreißigerjahre und dem Mitte der Vierzigerjahre aufkommenden modernen Bebop anzusiedeln sind. Als weitere Figur des Übergangs und als einen der Vorläufer des Impressionismus sehe ich Joseph Mallord William Turner (1775 – 1851), der sich insbesondere in späteren Gemälden bzw. Aquarellen sogar der Abstraktion annäherte, auch wenn er den Bezug zum Gegenstand nie ganz aufgab.

Joseph Mallord William Turner: „The Fighting Temeraire“ (1838). Gemeinfrei.

Dieses Gemälde ist insofern bezeichnend, als es zwei Welten in sich vereinigt: die linke Hälfte ist eher realistisch, die rechte dagegen reinster Impressionismus.